Pedagogía Musical para docentes de Música

Aprender música desde edades tempranas mejora la memoria, el comportamiento, el sentido de la responsabilidad y las hace más constantes en su vida.

¿Qué es la pedagogía musical?

La pedagogía musical hace referencia a la enseñanza de esta disciplina a través de la experimentación. Esta puede ser a varios niveles, desde auditiva hasta vocal, pasando por supuesto por la instrumental.

Uno de los principales objetivos es, entre otros, que los alumnos sepan comprender la teoría e interpretar en la práctica. Lo ideal es que, con los niños, este proceso se realice de una forma amena y divertida, y es que no hay mejor forma de aprender que pasándolo bien. 

Por lo tanto, la pedagogía musical proporciona las claves para llevar con éxito la enseñanza de música en sus aspectos técnicos y teóricos, e incluye el uso de esta disciplina para hacer más efectivo el proceso educativo, logrando que aprender sea más fácil y divertido para los alumnos.

Importancia de la pedagogía musical

Emplear pedagogía musical en niveles educativos iniciales se considera una herramienta esencial para desarrollar la motivación de los niños y desarrollar sus capacidades.

El entrenamiento musical a temprana edad desarrolla potencialmente las capacidades intelectuales, lingüísticas, sociales, psicomotoras y emocionales. Inclusive puede aumentar el cociente intelectual de los niños en edad preescolar, porque la música estimula el cerebro hasta su máxima capacidad.

Es fundamental que los docentes nos capacitemos para que podamos implementar la pedagogía musical en nuestras clases de forma efectiva.

¿Para qué nos capacitamos?

Mejorar nuestras clases

Como docentes siempre buscamos la innovación para mejorar cualitativamente nuestras clases.

Materiales didácticos

Queremos utilizar adecuada y creativamente todo el contenido que disponemos para fortalecer y mejorar el aprendizaje de nuestros estudiantes.

Transformación educativa

Como docentes tenemos un rol protagónico muy importante a la hora de ofrecer, desde nuestro lugar una pequeña pero significativa transformación educativa.

Si eres profesora de Piano o de Violín y estás buscando actividades y contenido para realizar con tu alumnos, aquí encontrarás el asesoramiento académico y pedagógico que te ayudará con tu tarea docente.

El asesoramiento pedagógico musical puede ser en forma presencial y a distancia.

La propuesta consiste en iniciar un contacto con los docentes, a fin de analizar los contenidos tanto teóricos como prácticos para tus clases con niños desde los 4 años y adolescentes.

El objetivo de este acompañamiento es compartir y construir a través de la experiencia, y trabajar para la mejora continua de la calidad educativa.

¿Qué incluye el asesoramiento pedagógico?

Diseñar y poner en práctica el material didáctico necesario para el desarrollo de las clases.

Planificación de clases.

Acompañamiento en el proceso de diseño e implementación de las clases.

Contacto directo conmigo para tus dudas y recibir feedback de alumnos y familias

Material didáctico utilizado para la enseñanza de Teoría Musical

Cuadernos de Teoría para Violín

La “Colección de cuadernos de teoría musical, aplicada al violín” son 4 volúmenes y tiene como objeto facilitar la tarea de comprensión y aprendizaje de niños y jóvenes, propiciando el mejor entendimiento de la teoría musical. La “Colección de cuadernos de teoría musical, aplicada al violín” ha sido declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación Argentina.

Cuadernos de Teoría de Piano

Los cuadernos de Teoría Musical para piano, son de mi autoría, diseñé cada uno de ellos, en función de la experiencia de las clases. Son una serie de 10 cuadernos, con ejercitación práctica, con explicaciones teóricas, crucigramas, fichas para colorear, para completar, todo en función y el nivel de cada alumno/a que se encuentre conociendo y aprendiendo este maravilloso instrumento como es el piano.

Te invito a mi canal de Youtube donde podrás conocer a mis alumnos y las canciones que hacemos en clases.

Métodos de Piano utilizados en clases

Alfred Premier Piano Course

Bellamente presentado y con un ritmo inteligente, combina música y letras inusualmente atractivas. El libro presenta lectura de notas, lectura de ritmo, lectura a primera vista y ejercicios técnicos. Cuando los libros de lección, teoría, interpretación y técnica se utilizan juntos, ofrecen un enfoque integral totalmente integrado e incomparable para la enseñanza del piano.

Piano Lessons

El comienzo del libro presenta los números de los dedos, los grupos de teclas negras y blancas, y patrones rítmicos básicos. La lectura direccional se enseña primero por el número de dedo, luego por el nombre de la nota y luego por intervalo (parar, saltar y repetir). Una vez que los estudiantes conocen la digitación, aprenden a leer las clave de Sol y clave de Fa y leen por intervalos en varias posiciones diferentes de las manos.

Music for Little Mozart

El libro de lecciones de música es el núcleo del curso. A los estudiantes se les presentan nuevos conceptos musicales y la interpretación de piezas al piano. La historia del Oso Beethoven y el Ratón Mozart™ prepara el escenario para el estudio de la música desde el principio y continúa en cada página posterior. La música fue escrita para desarrollar la destreza con los dedos en niños pequeños. Para cada pieza hay acompañamientos para el maestro.

Piano Básico de Bastien

El Método Piano Básico tiene ilustraciones a todo color que entretienen y refuerzan los conceptos musicales a lo largo del camino. El enfoque gradual de múltiples teclas lleva a los estudiantes a través de las 12 teclas. Cada página se correlaciona cuidadosamente página por página con la teoría, el desempeño y la técnica . En resumen, ¡una forma dinámica de presentar a los estudiantes el maravilloso mundo de la música! El primer nivel es para principiantes de edad promedio (7-11).

Métodos de Violín utilizados en clases

Essential Elements

Para los profesores de todo el mundo, Essential Elements ha seguido siendo el estándar de la pedagogía de cuerdas. Su plan de estudios cuidadosamente diseñado hace que el aprendizaje de los estudiantes sea eficiente, pero divertido, en todos los niveles. Esta serie de Essential Elements, cuenta con audios para complementar cada una de las piezas musicales que nos presenta.

Sound Innovations

Sound Innovations for String Orchestra es un método revolucionario, flexible e integral que combina conceptos educativos probados en el tiempo, aportes de miles de maestros y avances en la tecnología moderna. Una secuencia lógica, diseños de página limpios, objetivos claros para cada ejercicio y explicaciones sencillas.

Fiddle Time Joggers

Fiddle Time es una gran serie para jóvenes violinistas. Repleta de animadas melodías originales, piezas conocidas y duetos sencillos, la serie tiene un ritmo cuidadoso para generar confianza en cada paso del camino. Además de tocar a dúo, la serie se completa con un libro de acompañamiento de piano para cada una de las piezas musicales y audios para acompañar.

Suzuki Violín School

Al igual que un niño aprende su lengua materna a través de la inmersión y la repetición, el método Suzuki promueve la repetición constante de piezas musicales y ejercicios. La escucha repetida de las piezas ayuda a los alumnos a internalizar la música y a desarrollar el oído musical.

Estos son algunos de los métodos que utilizo en clases de piano o de violín, siempre dependerá de la edad del alumno y del nivel que posea de estudios al momento de comenzar clases en mi aula.